核

一九四五年八月九日早上，美國向日本廣島投下原子彈，死傷無數；那時黑澤明三十五歲，已晉身導演行列，充滿人道主義關懷的他，怎不為民擔憂？

十年後，他拍了《活人的紀錄》，這是黑澤明眾多作品中最受爭議的一部；主角三船敏郎憂慮核彈再度威脅，準備傾家蕩產移民巴西，家人覺得他發神經，對簿公堂。此片將戰爭、核爆、家庭、生命的層次層層推進，從整體到個體，主角實際是英雄人物，個人對抗家庭、環境，一如黑澤明的武士片，但力度無法彰顯，說不服家人，猶如一個無力英雄，反映時代、科技的摧毀力。

在情節設置上，影片將家庭與驚慌結合，出現一段又一段的家人爭論戲，逐步地深化主角性格，人性完整豐富。場景也多為室內，從案件協調室、家居到最後的精神病院，環境一層層縮窄，被困意味愈來愈重。最後在焚燒過的鑄造廠外，猶如末日景象，象徵核爆再臨，悲觀沉重。

三十六年後，黑澤明再次製作以核害為題的《八月狂想曲》，但心態已不同，那時他八十歲，怒火不再，透過李察基爾前往廣島參拜核爆紀念碑，滲透出美國人的悔意。同時藉着老祖母原諒美國人、指出關鍵是戰爭的錯，體現日本人的寬恕。

影片同樣將核爆與家庭結合，祖母與孫兒的對話、祖母與子女的對話，折射出老一代的對核爆的微妙感情、中生代的市儈表現、幼少一代的純真親情。核爆已過，生命仍然繼續，祖母在風雨中撐着雨傘的結尾一段，風雨聲突然停止，換上童歌民謠，散發着風雨過後的樂觀氣息。

兩齣相隔三十多年的電影，一黑白一彩色，同樣反戰反核、個人與家庭的拉扯，卻互相呼應，從驚惶悲劇到寬恕樂觀，反映了導演對核爆的不同態度。

（黑澤明誕辰110周年紀念之八）

高 域