“圖意 · 意圖Ⅲ”科大美術碩士展前言

當人們在欣賞藝術作品時，會被第一層表象

的圖意(Meaning)所吸引。我們習慣於讀取視網膜能夠識別的內容，或醉心於具象表現的技法，或以為讀畫如讀書那樣咀嚼文字間的奥妙。然而，表象圖意背後的“潛台詞”才是藝術家最在乎的東西。品讀的過程如同一層一層地剝開洋蔥那樣，智慧地去意會藝術家的創作意圖(Intention)——這正正是藝術的本質。

藝術家日常關注的議題、視野、角度時刻刺激其創作靈感，心中的藝術文本早在腦海中萌芽，一直規劃着如何把觀念意圖(Intention)轉化為圖意(Meaning)，透過創造恰到好處的視覺形式隱喻或比興心中所想。視覺藝術的“呈現”並非純粹的描述，創作者的困惑莫過於對表現形式費盡腦汁的理性抉擇。

無論觀念藝術抑或當代藝術，有些藝術作品會詞不達意令人費解，也有的會一語中的令人會心一笑，這也許成了品評藝術創作的高低之分。無論“意圖／圖意”的創作論還是“圖意／意圖”的品鍳論，觀念文本和視覺呈現之間最重要的一環，就是創造藝術形式——用人類共通感知的“抽象東西”去引起共鳴而表達觀念。

“文化專題”為澳科大人文藝術學院美術學的碩士必修課程。課堂上我們不斷追問——分析——推敲——剖析各種藝術、社會、文化的專題，以“圖像學”方法論去研究視覺藝術背後的意味。藝術專題創作上一直以“觀念先行”的“思維導圖”引導學生釐清頭緒，嘗試打破藝術造型的固有習慣，力圖用最切實的方式以圖像、符號、現成物、色彩、材料……即用“物性”來“說話”。教學上實踐從文本初衷轉化為視覺呈現、由意圖到圖意的輸出過程，為觀念藝術創作提供一個教學和品讀的方法論。這是本人第三次策劃的“圖意 · 意圖”專題展，這次參展者為本院二○二三級美術學E2班的二十九位研究生，希望他們的觀念藝術創作，能帶給觀眾在同一片天空下有不一般的看法。

策展人 梁潔雯