從藝術中理解全球化澳門

最近，在婆仔屋的文創空間中展示了馬偉圖(Alexandre Marreiros)的一些作品。在這個傳統的葡式建築下，細小的空間中卻佈滿了標語： “A possible analogy or even a representation or what we can consider globalization－small box build by everyone inside a large.”這句話似乎成為了整個展覽的主題，亦暗示了一個當代的議題，即怎樣思考全球化？

澳門，從空間意義上，無可否認的是它的狹小，但卻意外地造就了一種全球化下獨有的視角，特別是像大三巴旁邊有哪吒廟，這兩個相互不兼容的宗教，卻因為澳門的獨有空間結構，而同時出現。以往的一些說法，都是說澳門是一個中西文化的地方，所以才有這種特別的景象，好像澳門真的是一個中西文化融合的代表。

但是，如果我們把澳門想像成一個細小的載體的話，馬偉圖的《群眾寺廟之致敬》似乎提供了一些反思。無論是形形色色的宗教、歌手、領袖人物，甚至不同體態或是生活態度的人，都同時存在於這個窄小的載體之中，那麼他們的意義是甚麼？

有趣的是，人總是有着一種群體性，這一種群體性驅使我們走向自己的同類。但如同韓炳哲的批判一樣，無論是全球化或是大眾的娛樂，都使我們漸漸失去了一種能力——接受他者的能力。

因此，《I can slot you in at 12pm》似乎是一種對於當下的諷刺。馬偉圖的形容：“角子機前連續性的聯機系統是慾望不斷生產的網絡……在慾望的現埸，不管人還沒來，或人來了又走了，人們始終沒有缺席……面對熒幕的椅子是‘我’與‘非我’的糾纏不清，也是潛意識與記憶的收益率……為自我投入更多的硬幣，哪怕是為真實的內心只贏得一個硬幣……。”

當然，以角子機作為澳門的隱喻是再明顯不過，但如果考慮到“我”與“非我”關係的話，似乎可以令我們關心更多的問題，一方面澳門是多元的人群結構，其次是澳門人與文化之間的關係。

從全球化的意義來看，澳門的外來人口，他們離鄉別井來到這一個陌生地，他們有辦法成為我們的一分子嗎？這些年來，似乎我們一直採用一種隔離的手段，把他們當成“他者”而“外推”。但反過來說，在外來者不斷的加入下，澳門的核心文化應該如何自處？又或者是，在多元文化的背景下，會否我們就從來未曾思考清楚自身的意義？這些問題，似乎仍有待討論。

李俊文