淺談陸昌作品《對比》

澳門藝術博物館三樓正展出“丹青傳情——陸昌百年誕辰回顧展”，展出已故著名畫家陸昌及其友人的作品共一百五十件／套，涵蓋油畫、水彩、國畫、素描、手稿和文獻等。展場分為“祖國情懷”、“澳門風情”、“人物風貌”、“速寫心跡”及“藝友佳作”五個單元，內容非常豐富。展場上還展示了陸昌先生的藝術年表，讓觀眾對這位藝術家有更深的認識。

陸昌先生原名陸厚昌，廣東中山人，年輕時曾參與劇團佈景和電影院美工創作，以及國慶牌樓設計和建造，任澳門美術協會會長，帶領會員到內地交流寫生、籌辦展覽，對推動澳門藝術界發展不遺餘力，二○○一年獲澳門特別行政區政府頒發文化功績勳章。

本次展覽中，陸昌先生創作於一九八二年的水彩作品《對比》深深吸引了我的目光。水彩技法乾濕並用，畫面從下至上可分為三個部分，前景是一片凌亂而有序的木屋，運用水彩的乾畫法，用色較深令畫面有重量感。屋頂的用色則較淺，形成高光，體現建築物的立體感。木屋以上用濕畫法，利用水的特性讓顏料在紙上自然融合擴散，樹木更見蔥鬱茂盛。屹立在遠處的耶穌寶血女修院大樓清晰可見，紅色屋頂醒目搶眼，讓觀眾一看便知道背景是松山（值得一提的是，山下的木屋現已不復存在，位置約在現今的新口岸東方拱門附近），畫中左上角的一片淺色藍天，為畫面創造了更大的空間感。

這張作品名為《對比》，到底是意指畫面的虛實對比還是技法的乾濕對比？抑或是那個年代的貧富對比？這留給了觀眾無限的思考和想像空間。

高婉芳