回顧二○二三劇場

近日劇場界稍為有熱度的話題，是有劇團舉辦了名為“二○二三我最推薦本地舞台製作”的網上選舉。類似的選舉，在網上討論區流行時期已由“舞台劇藝墟”舉辦過，看似全民投票地選出網民喜愛的年度演出。而《劇場 · 閱讀》創刊初期及近年劇評網站“評地”的“最值得一提演出及現象”，則主要由劇評人回顧，以具討論價值的演出為焦點作票選。不同的切入點，出現不同的結果絕對不足為奇，最大的用意不是“造神”選“劇帝”、“劇后”，最重要是對過去一年進行不同角度的回顧，讓稍縱即逝的表演藝術有個回憶的平台，從過去一年的演出中延伸一些值得思考的現象。

回顧二○二三年，演出看得少，單一演出特別深刻的倒有幾齣。首選是一戲一格與曉角合作的《童謠無忌》，黃柏豪導演的翻譯劇，一眾新晉演員在平穩、沉實中，沒有高水平的專業製作架勢，卻有一種希望超越自身局限的嚴謹，也可能在於我太期待看新面孔了。小城實驗劇團，莫敬鋒編、吳璟賢導的《國民家庭》是澳門少有的喜劇，正中網絡文化的多重時空與角色扮演議題，演員的默契、導演對空間與影像的靈活處理，在曉角實驗室重尋一種久違的小劇場氛圍。最後一個是音樂演出，“劉志強電影配樂音樂會”，完成了舊法院黑盒劇場的閉幕式，音符在沒有“戲”會上演、也不會再有戲上演的劇場中，帶領我在腦海裡剪輯了一齣十年劇場史的迴光返照，曲終人散。

至於演出以外，二○二三年一切仿似復常，事實上又面對着很多新挑戰。在此我特別想提起，去年在倫敦病逝的Veronica Needa，她是澳門“一人一故事劇場”的引進者，今天劇場上的人或者都不知道她了，她在酒吧裡演《澳門故事一、二、三》的土生葡人故事，她在曉角實驗室開幕演的獨腳戲《真面目》，訴說着多元的身份認同，都歷歷在目。

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