金龍迎春 年年芳華

——楊大名甲辰年賀年新作賞析

經歷了疫情、戰爭、全球經濟衰退……踏入二○二四年的甲辰龍年應該是百廢待興、各業重新走向發展的時候。楊大名的賀年新作《鴻運當頭》及《喜運年年1-4》系列，以吉慶的紅色入畫，希望以蓮花的勃勃生機，帶來精神上的鼓舞，迎來世界和平、國家富强，祝願百業興盛、經濟蓬勃！

這個系列是楊大名參加法國巴黎首都藝術展的作品。自二○一二年以來，楊大名活躍於法國畫壇，進行講座及交流活動、現場即席揮毫，曾兩度入展秋季沙龍及首都藝術展，於法國國家美術家協會(SNBA)的國際沙龍展中更屢獲佳績：從二○一三到二○一九年間，曾獲二金一銅，以及兩次評審團獎，足以證明法國藝壇對他學術地位的肯定。楊大名更在此期間開始研究探索實驗水墨畫，借鑒西方現代藝術形式，尤其以中國書法的用筆自由地創作，研究文人畫中的氣韻，以及抽象概念在文人畫中的表現形式。他長時間在法國的羅浮宮、奧賽、龐比度等博物館觀摩以及臨摹，汲取莫内、馬蒂斯、蒙德里安、波洛克、趙無極、朱德群等國際級大師的養份。中國自古以來以文人畫的傳統，進入現代新的繼承與創新的形式，在楊大名的研究中更充分體現，而這絕非是簡單的照抄與臨摹。宣紙筆墨的材料與抽象的藝術造型結合，進行反覆的摸索下以求產生夢幻式的藝術效果。水墨文人畫的抽象風格無疑是傳統文人畫精神的沿續，長期來水墨文人畫進入抽象的概念實際上是一個沒有展開的話題，這是楊大名在十多年來在抽象水墨文人畫的綜合記錄與整理。

傳達深遠的精神境界

《鴻運當頭》以荷花為主題，用濃重的墨色和吉慶的紅色描繪出了一幅寧靜而又生動的畫面。明朝的孫鑛論花鳥畫說：“作畫用深色最難，一色不得法即損格。”反觀《鴻運當頭》有如西方油畫的濃烈用色，卻把以上難題輕鬆解決。這有賴於楊大名研究馬蒂斯油畫的結果，以色彩形成引人注目的焦點，運用出其不意的色彩來創造一種強烈的視覺衝擊力。透過其細膩的筆觸和豐富的情感，傳達了一種深遠的精神境界。這種具有獨特的藝術風格和深刻內涵的荷花，無論是花瓣的輪廓，還是色彩的層次，都充滿了生命的活力。它們在微風中輕輕搖曳，彷彿在訴說一個又一個的故事。荷花常被視為高潔、清雅的象徵。作品營造了一片淨土，讓觀衆在這裡找到了屬於自己的安寧。這種安寧與和諧的氛圍，正是畫家想要傳達給觀者的。

《喜運年年1-4》是四幅一米一見方的作品，以其簡潔的構圖、抽象的形式，和深厚的文化內涵而備受矚目。看楊大名的畫，會不期然想起莫内的荷花，對於抒發自然界的直觀感受，注重對光影變化的捕捉和表現，通過快速而簡潔的筆觸來捕捉瞬間的光影效果，以呈現自然界的真實和生動。楊大名與莫内的畫有異曲同工之妙，而同是表現荷花，兩人更以畫超越時空進行精神上的對話。

抽象水墨文人畫

楊大名更借鑒了波洛克的抽象表現主義風格。這種風格強調畫家的自由表現和創作過程中的即興性，打破了傳統繪畫中對於形式和內容的限制。繪畫常常使用滴灑、潑濺、甩弄等手法，將顏料直接置於畫布上，創造出一種獨特的視覺效果。

他的作品常常沒有具體的形象，只透過色彩和線條的自由表現來傳達畫家的情感和意念。因此，波洛克的抽象形式主要透過自由的線條和色彩表現出來，打破了傳統繪畫的規範和限制，成為了西方現代藝術中的一種重要表現形式。反觀楊大名的繪畫，可稱之爲抽象水墨文人畫，它是一種獨特的藝術形式，結合了中國傳統水墨畫和現代抽象藝術的概念，更加注重對東方氣韻和精神的表現和傳承，更能超越形式主義的局限。正如明代周天球所説：“妙在用筆之遒勁，用墨之濃淡，得化工之巧，具生意之全，不計纖拙形似也。”

從歷史背景和來源來看，楊大名的荷花不僅僅是一幅畫，它更是當代文化的縮影。生活在現在這個時代，他的思想和情感必然受到了當代概念的影響。而這種影響，也在他的畫作中得到了充分的體現。這也正是這幅畫作的價值所在，它不僅僅是一件藝術品，更是時代文化的見證，以其深邃的藝術內涵和豐富的文化背景，成為了中國水墨畫中的經典之作。它所傳達的靜謐、和諧、高潔的氛圍，使得每一個觀者都能在其中找到自己的感悟和啟示。對於一個具有悟性的藝術家來說，他們能夠敏銳地捕捉到生活中的點滴美好，並將其融入到自己的作品中。這種融合是自然而然的，因為藝術家的內心世界與外在環境本就是相互影響、相互塑造的。當這些具有悟性、感性和理性的藝術家將自己的思考和情感轉化為具體的形式時，他們所創造的作品必然是獨特的、引人深思的。

悟性感性理性交織

從楊大名的抽象水墨文人畫研究中，我們可以看到他的這種現代藝術造型的抽象形式並不是孤立的、偶然的，而是與傳統的繪畫技巧和美學觀念有着密切的聯繫。楊大名的作品為我們提供了一個深入探討這一主題的窗口，使我們能夠更好地理解抽象形式的深層含義和美學追求。楊大名的繪畫生涯逾六十年之久，在這个漫長歲月的過程裡，從平面繪畫進入裝置設計與立體工程，悟性、感性和理性交織在一起，共同影響着作品的形成。理性表達在裝飾工程中起着至關重要的作用，它確保了設計的實用性和可行性。而悟性和感性則賦予作品獨特的魅力和深度，使它們超越了單純的裝飾，成為具有藝術價值的作品。此外，這種跨界思維也是當下社會多元發展的必然產物。隨着科技和藝術的不斷融合，傳統的藝術邊界正在被打破。藝術家們不再局限於某一種表達方式，而是可以自由地探索各種可能性。這種跨界探索不僅拓寬了藝術的表現形式，也豐富了我們的美感體驗。

當 娜