中銀全幣種信用卡
2024年06月25日
第C08版:視覺
澳門虛擬圖書館

從可視到可讀

迷城 (布面油畫,二○○九年)

畫虎 (布面油畫/混合材料,二○○六年)

兩相思 (布上丙烯及油畫顔料,二○二四年)

愛拼才會贏 (布面油畫,二○一○年)

從可視到可讀

——何沛珊小型油畫作品展

何沛珊的小型油畫作品展於今年六月端午節前後,在瘋堂十號創意園舉行,展出九幅印刷品、十二幅原作和一個視頻。開幕當日天公作美,竟然在颳風期間騰出陽光明媚的一天,使在室外的活動順利進行。在瘋堂這個旅遊打卡景點,更是文化藝術團體的集中地,每天有遊客及藝術愛好者、學生等前來參觀展覽;開幕式更是藝術家、美術協會會長、校長、美術老師等濟濟一堂、樂也融融地欣賞交流藝術,情景交融,形成一道美麗的風景線。

旅法二十年間作品

作者何沛珊是長期旅居法國的澳門藝術家,六歲開始在兒童畫院跟隨潘錦霞、潘錦玲學畫,得到西洋畫與中國水墨畫技法的啓蒙;中學時期更師承澳門著名畫家譚智生及嶺南畫派名家招文峰,深受譚氏水份淋漓的水彩畫、印象派的强烈色感和招氏嶺南畫派中西合璧的薰陶;一九九五年畢業於華南師範大學美術系油畫班,打下學院派寫實技法紮實的基礎;一九九七年畢業於廣州美術學院油畫系碩士,開始自己獨特的創作風格;一九九八年獲全澳書畫聯展西畫組冠軍。二○○四年赴法深造,期間曾進入法國勒亞佛爾高等美術學校學習西方的創作概念與前衛藝術,和巴黎國立美術學院賓卡斯畫室,進一步提高古典油畫技巧;二○一五年畢業於法國巴黎第一大學(先賢祠——索邦)造型藝術系,在法國著名藝術家、藝術理論家愛麗雅娜 · 西鴻榮譽教授的指導下,以優秀成績取得博士學位。之後一直留在巴黎擔任自由職業藝術家和平面設計師,曾參展法國國家美協沙龍、秋季沙龍、新現實沙龍、首都藝術展等大型展覽。

這個展覽的作品是何沛珊在旅居法國長達二十年期間所作,分成三個部分。第一部分是大型作品的印刷品,由於場地所限,而當中更有一部分已被收藏,所以未能展出原作。而這個部分的作品體現出“可視”的主題。從上世紀九十年代開始,作者以“道生一、一生二、二生三、三生萬物”為概念創作了《生命系列》——以生命載體為主題的油畫作品。二○○四年到法國留學後,受西方創作思想影響,“道”與“增殖”概念結合,形成了現今的這一批作品。《迷城》整幅畫由幾何立體形象構成,核心思維是“從無到有”、“以最簡單的元素組成最複雜的構圖”;到《循環系統》變成有機形象,出現簡單的生命體;到《神秘的方塊》、《彩色突現》等四套組合是這些生命體的生長發展,這些形象有像植物如瓜果蔬菜的,也有簡單的生命體:從細菌病毒,到飛鳥蟲魚,到爬行走獸,既具象又抽象,作者以寫實技法爲基礎,以超現實主義的視覺元素讓觀衆發揮想像。在色彩的運用方面,因受法國印象派和野獸派的影響,喜用純色和對比色。這些作品給人愉悅的感覺、純真而天馬行空,是作者回憶兒時畫畫那種自由的想像,它們好像小孩的玩具——氣球,在廣闊的空間裡飛舞;而《紅色構成》和《愛拼才會贏》這兩套雙聯畫,運用解構主義的思維方式,使畫面構圖可以拆解、重組。這種構圖的最早實驗在《循環系統——黑客入侵》中,形成上下可調換的結構,根據法國職業美術家協會主席雷米 · 艾融所說,這就是“内循環”,即使畫面有向外的張力,但循環始終在内部,而走不出去。

生命體與漢字結合

展覽的第二個部分是從二○○六年開始的文字系列,生命體與漢字結合。中文字是象形文字,作者選擇了篆書這種介乎於圖像與文字之間的字體,更容易與“生命系列”的生命形體結合。《畫虎》與《虎皮》是以油畫和混合材料以及拼貼使形象和符號並置,以概念與實物的對比來產生視覺衝擊;《陰陽》和《龍鳳》則以一對意義相對的詞,造成畫面的矛盾;《將進酒系列》表現了李白的二十四句詩當中的前六句,期望把李白的才情、浪漫與油畫結合起來,而隨着讀詩的先後順序,形成了視覺引導,使看畫也有了先後順序,也變得可“讀”,《將進酒》還有餘下的十八句即十八幅畫有待完成。而《兩相思》則是作者在四年疫情之後所作,表達疫情期間無法回國看望家人,遙寄思念之情,其中“枯眼遙望山隔水”、“孤燈夜守長寥寂”令人感慨良多。《兩相思》是宋朝李禺的迴文詩,觀衆看畫的時候可以順讀,把畫從頭到尾看一遍,也可以反讀,從尾到頭再看一遍。這幅畫首次展出是今年二月在巴黎首都藝術展的比較沙龍中,有法國藝術家評論為以當代手法表現中國古代文化,是古今中外的大融合。

《兩相思》的構圖是解構主義的進一步發展,在這雙聯畫裡以四句一組分成了上下兩部分,除了左右可以調換之外,上下也可以拼接在一起,它的構圖組合有四種可能性。而作爲這次展覽的主打作品,以它合成的視頻成爲了展覽的第三個部分——動態油畫。作者近年在探索以多媒體的表現方式來豐富創作,務求開發觀衆更多的感官體驗,用電腦把油畫分層,做成動態以及有深度的動畫視頻,更配上聲音和音樂。視頻一開始出現雙聯畫左右拼接的方式以及具有三維效果的動態背景,然後文字隨着粵語的朗讀聲一個個出現,視頻與畫幅、靜態與動態油畫並置,組成一個錄像裝置作品,觀衆可以舒適地坐在對面的沙發上,慢慢感受這些創作帶來的詩情畫意。

在這小小的展廳裡,濃縮了作者二十年來的創作總結,與對未來創作的展望,更期望在短短的兩個星期展期裡,與澳門的藝術家及藝術愛好者交流學習。

瘋堂十號創意園藝術總監 方惠萍

2024-06-25 方惠萍 1 1 澳门日报 content_347025.html 1 從可視到可讀 /enpproperty-->