這些年 劇場愛上科技 （上）

尼修斯

“加上科技，演出成本會更貴”、“習慣不了虛實空間，題材很難把握”、“常常有喧賓奪主的感覺，着重了科技忽略了演出”、“劇場回應社會，現代科技主宰文明，兩者的結合是必然的”……月中參加了《奇點未來 · 戲劇沙龍對談》，不少劇場人聚集，未開始活動前，已聊得起勁。

這是曉角在今年舉行的第三次戲劇沙龍。第一次的主題是澳門現今的編劇生態；第二次是沉浸式戲劇，在網上舉行；今次特別來個午餐前的Brunch時段，以輕鬆圓桌，輕談淺酌的聊天形式，談澳門劇場近年在科技和演出上的探索，並請來一眾嘉賓分享近來所作的嘗試。葉嘉文介紹卓劇場與香港PaprikaStudio的《給下一輪（虛擬）盛世的備忘錄2.0》的虛擬實境(VR)應用及困難；鄺華歡介紹水墨畫家吳少英和AI數據結合後的實時影像展覽和演出；鄭曉琳和馬力鈞介紹在今年澳門藝穗節中用ChatGpt和多個AI影像軟件製作的《你好，歡迎光臨，再見！》；當天更有特別嘉賓，舞者及創作人金曉霖、汪圓清抽空到場，當天下午在文化中心黑盒劇場舉行的《舞聲舞息》原創作品孵化計劃當中，便有他們以AI捕捉影像技術而生的作品《無盡的玩笑》。經他們介紹後，再去看這個實驗性的作品，更有趣味。

有些參與者聊天時表示，對於現場表演來說，AI科技的融入，無疑是一大刺激。在創作時腦洞大開，加上現今不少器材開始普及，製作金相對下降，從前覺得在製作成本上不可能的，現在也可以嘗試。但融合太多科技時，與本身戲劇表演在內涵上的結合，卻常有矛盾，就算創作人能把握好方向，但觀眾也很容易被科技的使用，拉走觀賞的焦點。對於科技在劇場創作上的應用，有人躍躍欲試、有人正在實行、但旁觀者更多，擔憂的是它會否將劇場現場演出的感覺破壞。或許可以是從兩個方向發展，傳統劇場成為珍貴的古董一樣被保留下來，加以精鍊細化，成為人類寶貴的遺產；而與科技結合的戲劇新形式，繼續與時代緊合向前衝，探索新的表現領域。

曉角同時也介紹了他們在“奇點 · 未來”探索計劃中的作品《盲》。改編自梅特林克經典的象徵主義劇作《群盲》，利用了劇場演出、VR眼鏡（虛擬實景眼鏡）的器材特色、全黑環境、聲音劇場、沉浸式等手法，讓觀眾置身於疑似失明的狀態之中，感受一個訴說着文明突變的故事，使用科技卻又同時說着科技變異、人類文明衰落，是個挺有趣的話題。而演員在全場中閉眼盲演，也是另一大挑戰。

鄺華歡也同時介紹了一個正在新鮮熱辣推出的作品。在他的介紹下，很難用一個特別名稱去界定是什麼類型的演出，我姑且叫他做“隨身劇場”吧，今個星期五之前仍可以加入去玩。

《OMG！我阿婆網戀⁈》是一場跨時空跨地域的網戀故事，觀眾報名並購票後，以自己的手機欣賞節目，這種“欣賞”是連續七天在不同的時間發生的，從當中體驗主角秀蘭在遲暮之年所經歷的甜酸苦辣。透過手機的沉浸式體驗，模糊劇場與日常的邊界，疑幻疑真的貼身效果，加上網戀劇情如像騙局的設定，究竟是你沉浸於劇場？還是劇場已沉浸於你的生活日常之中？觀眾只要在指定的場次時段開啟進入這個平行時空，將不受空間限制，一周內以主視角身份在日常生活中體驗這場非一般的網戀愛情故事。