“巧妙”是我對演出的總結

——談藝術節演出《科學／怪人》

台上沒有詭異的綠光、科學用具、怪人，只有十五個透明膠盒、數卷保鮮紙、兩本紅皮簿仔。演員優美的肢體演繹，貫穿了整個演出。配上大地色的服裝，增添了一層小清新的濾鏡，完美打破了我對科學怪人這個故事的刻板印象。

是次演出由佐川大輔執導及改編。演出中所有細緻位置、道具的使用、演員的肢體演繹及模仿，均展現了日本人喜好創作創新的基因。保鮮紙在燈光下流動，反射的銀光，恍如時間正在流動，故事正被敘述，帶領觀眾向前；保鮮紙在實驗室內代表着科技、科學用具、進化的歷程。劇本雖發生在十九世紀，但透過利用保鮮紙作為機器熒幕，同時反映了當時人類對未來科技的想像。這一刻，才發現，原來保鮮紙的用途能被巧妙地運用得這麼廣泛。

十五個膠盒也被運用得淋漓盡致，時而被當做存放實驗肢體的器皿、時而被用作舞蹈用具、時而被當做收音機、甚至被用作嬰兒，為觀眾帶來了無窮想像，巧妙地勾起了觀眾的眼球。

紅皮簿仔被視作為很重要的用品，其中一本一直被吊在一個膠盒內，這個設計，整個演出中一直沒有人去把它解放出來，彷如在告訴世人，科學存在於無限的可能，但人類的能力卻被限制在一個框內，要得到前必須學懂如何控制，或者共存。這個巧妙奇思，似乎只是我對它的解讀，或許，它單純是一個裝置而已。

演員的肢體演繹及模仿使我大開眼界。看似雜亂隨意的舞姿，打開了我對故事的幻想，他們在模仿一對門、一張床、一些機器、一道牆、一部收音機……他們同時是河流、魚、花，更甚是科學怪人。很像也很似，巧妙地做出吊死的動作，也巧妙地帶出了科學怪人的怪。令我佩服的是，在誕生科學怪人的妻子及後期男主角思想崩潰的場次時，演員能夠重複再重複同一樣的台位及舞姿，優秀。

最後，巧妙發生在那唯一一位的日本演員上，他苦練的廣東話，巧妙地演繹了科學怪人學說話的神韻，沒有扮，是真的。

開場很有趣，利用輕鬆對答及互動，讓觀眾投入到演出中，畢竟科學怪人的故事大部分人也略知一二。台下圍起了一塊圍板，可惜的是，只在開場前被運用，其後被投閒置散。

演出道具很少，簡潔，一切可以出現在演員手上的物品及道具，都沒有被安排出現，只是靠演員扮演着及以對白表達，最終靠的是觀眾的想像。想像也是人類對科技的態度，現在科技發展已經超出劇本創作時的時代，在當下，如何“退後”去表達劇本中的科技層面，似乎“巧妙”幫助了不少。燈光及音效，也很寫實地出現，沒有紅紅綠綠的光，也沒有怪獸般的叫聲，反而從旁幫助了觀眾想像及思考。

我感受到演出最主要想帶給觀眾想像，沒有恐懼成份；科學怪人不恐怖，恐怖的是穿着清新大地色系服裝的演角色思想及觀點。人類對未知應該充滿想像及思考，而不是無知及恐懼。

羅西娜

演出地點：崗頂劇院

演出日期：五月十一日晚上八時