重新定義攝影

沃爾夫岡 · 提爾曼斯(Wolfgang Tillmans)是當代德國最具影響力的攝影藝術家之一。他以突破傳統攝影邊界而聞名，被譽為“重新定義攝影的人”。早年，他曾就讀於英國伯恩茅斯的普爾藝術與設計學院，在那裡接觸到英國青年文化，以及時尚與音樂雜誌的氛圍。提爾曼斯的創作題材廣泛，涵蓋肖像、靜物、抽象圖像等多重面向，尤以捕捉青年文化、俱樂部場景與同志社群的獨特視角而廣受矚目。他也透過直接操作相紙等實驗性手法，創造出兼具雕塑感與神秘氣質的抽象作品。值得一提的是，他是迄今唯一一位以攝影獲得英國特納獎的藝術家。現居柏林與倫敦的他，至今仍然持續以非傳統的方式規劃展覽，強調圖像之間平等對話的可能性。“我的作品讓社會去思考，什麼東西才是可以被接受的。別人認為可怕的事物，在我眼中也許是美的。”提爾曼斯曾經如此闡述自己的創作理念。他擅長打破那些看似對立的界線，並將各式各樣的題材納入自己的藝術體系。

在創作之初，他喜歡拍攝朋友、聚會與夜店的場景。對他而言，拍攝肖像是一種直接而真切的交流方式。他說，他的拍攝對象往往是“那些我愛着的、想要擁抱的人”。他有意擺脫當時盛行於肖像攝影中的舞台化“藝術性”技巧。在他的鏡頭前，被拍攝的人不必被修飾或美化，也不需要為自己的存在方式辯解。他們不是被抽象化、單一化的形象，而是真實、複雜，並鮮活地存在於這個世界中的人。《蘇珊娜與魯特兹 白色連身裙

軍裙》呈現的就是此質樸的氛圍。照片中兩位熟悉的人站在日常環境裏，衣着隨性，姿態自然，看似毫無佈景安排，宛如從家庭相簿中翻出的一頁。這張照片沒有明確的寓意，卻蘊含豐富的情感，像是一段剛結束的對話，或一段尚未散去的回憶。無論是盛裝參加派對與音樂會、旅居倫敦、在紙上信手塗鴉，抑或僅僅躺在床上休憩，這位攝影藝術家，以照片訴說屬於自己的故事，以及他關注的範疇：藝術、音樂與社交生活。這些靜物、室內場景、流行文化、肖像等題材，乃至語言與文字自始至終構成他藝術實踐的核心。

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