科幻舞台 情移何方

尼修斯

虛擬影像在台上成為表演者，甚至是萬人追捧的偶像，過往只是小說電影情節，現在日本有初音未來，內地有洛天依，不少的製作投資公司看着市場，陸續推出你能想像、他能做到的完美偶像。虛擬影像雖然以立體呈現，但始終還只是一個影像，摸不到、捉不實，而人工智能的發展會否令機器人上台演出，甚至取代了演員的位置？機器人的動作還是不靈活，很多動作也未能如人類般做到，而且他不會演得比真人好看吧？說到這裏，必須要提這個名字：平田織佐。

“機器人劇場計劃”是日本劇場導演平田織佐與機器人科學家石黑浩在二○○七年開始合作的計劃，讓真人與機器人同台演戲，首個作品《工作的我》，其中兩個角色由機器人飾演，當中有不少的對話場面，劇情簡單，但十分具啟發性，以一間大學實驗室為背景，人類與機器人合作去研究猩猩，從中思考究竟什麼才是人類。

這計劃之後陸續推出了多個作品，引起廣泛的討論，有人認為這只是奇觀式的演出，有人認為這能激發起對未來更多的思考。平田織佐表現出來的，並非前者，而更多是藉着人與機器人同台的對比，及機器人演人類角色時的異化，加深了他對當代社會問題的探索。以他曾在台灣演出的《三姊妹——人形機器人版》及《變形記——人形機器人版》為例，前者改編自契訶夫的同名作品，場景從十九世紀的俄國鄉村改變成未來世界的日本小鎮，把軍人父親的角色改成了機器人科學家。而三姊妹中的三妹就是由人形機器人飾演，是父親為了保存已去世女兒的意識與外貌而製造的。另外還有一個非人類面貌的機器管家。平田以三妹的設定，談論日本宅居族的現象，他們只留在家中逃避社會壓力，放棄了人際真正的互動。依賴着科技發展而生存的人類，存在的意義會是什麼？

《變形記——人形機器人版》改編自卡夫卡的同名小說，把原主角發現自己蛻變成昆蟲的設定，改為機器人，他不知如何融入社會，無法面對真實的人類。劇中主角的父母與妹妹都面臨失業、罷工、戰爭的問題，不過改編後的版本結局比較陽光，家人接受主角的蛻變，一起面對生活難關及旁人異樣目光，而非原著中，把主角放棄。這齣戲談論人的本質，加入一個醫學實習生以科學立場對話，嘗試定義“人”的意義。

演員是否有可能被機器人取代，是未知之數。但我相信只要應用得宜，用什麼“東西”來演出並不重要，重要的是，這樣的轉換帶出什麼訊息。或許將來會有人類劇場、半人類劇場、機器人劇場的出現也說不定。

有人會擔心機器人搶走演員的飯碗，我更擔心的是台上依然是人在演戲，但台下所有觀眾都變成機器人了。（下）